Printemps 2001. Du haut de mes quatorze ans, mes tresses africaines sur la tête et mon « eastpack » sur le dos, je débarque à la phonothèque de la MMSH pour y effectuer mon stage en entreprise de 3ème. Ayant découvert l’existence de l’ethnologie dans la rubrique « lettre E » des métiers listés au CDI du collège, je n’avais pas idée de ce qui m’attendait…
A peine arrivée et en dépit de mon jeune âge, je suis accueillie avec la plus grande déférence et convivialité par Véronique Ginouvès, documentaliste, et Corinne Cassé, anthropologue, assistante à la phonothèque. Si la semaine de stage se déroule dans une bonne humeur joviale, elles ne prennent pas leur rôle à la légère. Au cours de la semaine, présentation de leurs professions, traitement de documents sonores et rencontre avec divers chercheurs sont au programme.
Je suis prise sous leurs ailes : en dehors des heures de travail, elles m’embarquent à la cafétéria, dans une fête du personnel, mais surtout elles me font partager leurs expériences professionnelles et personnelles. Avec Corinne, nous échangeons de longues conversations sur le rôle de l’ethnologue, les difficultés pratiques liées au métier, la méthodologie et l’éthique du chercheur. Elle illustre ses propos d’exemples, et me propose même de l’accompagner sur son prochain terrain. Je jubile !
Les différentes rencontres effectuées à la MMSH vont dans le sens de l’enthousiasme bienveillant de Corinne et Véronique ; tous contribuent à me rendre le métier compréhensible et accessible.
Ainsi, Evelyne Disdier, à la médiathèque, me fait découvrir une carte du monde datant de Louis XV ainsi qu’un album de photos prises en Tunisie dans les années 1950 qui appartiennent aux collections de la MMSH. Mais cela ne s’arrête pas là : nous discutons de l’actualité brûlante de l’époque et du rôle politique des médias, ce qui ouvre sur une discussion profonde sur la dimension subjective des images !
Jean-Noel Pelen, chercheur au CNRS, m’offre aussi de son temps et discute avec moi de sujets très sérieux lié à ses dernières recherches : qui peut-on qualifier d’« exclu » ? Peut-il s’agir d’une catégorie analytique ? La découverte de l’approche inductive me contrarie quelque peu car je ne comprends pas encore que l’on puisse travailler sur un sujet non défini au préalable. Nous parlons aussi de l’étrangeté, de l’aspiration à changer de point de vue, du rêve, de son impact sur le réel, de questions existentielles, du désir de voler…
Aux vues de mes tresses, Marilyne Crivello, professeur d’histoire, me conseille de consulter un mémoire de maîtrise sur de jeunes marseillaises d’origine comoréenne qui doivent effectuer le « Grand Mariage »1. Elle contribue même à me rendre cette recherche palpable en me prêtant la vidéo de l’entretien qui y est associée.
Ma plongée dans la salle des mémoires est initiée, je m’y engouffre littéralement, fascinée par l’originalité des thèmes qui y sont traités. Je me laisse même surprendre à ne plus voir le temps passer. La jeune fille que je suis se tourne vers les titres qui attirent spontanément son attention. Je me souviens être restée longtemps marquée par l’étonnement qui m’a saisie lorsque, à la lecture d’un mémoire sur la perception de la beauté aux Antilles, je réalisais que c’était systématiquement la fille que je trouvais la moins belle sur les photos qui était élue Miss. Comment se pouvait-il que des personnes aient des perceptions si différentes des miennes ?
En fin de semaine, je passais au stade supérieur et me lançais dans la passionnante lecture de Mœurs et Sexualité en Océanie de Margaret Mead, me délectant de à l’inversement des schémas et de l’exotisme des sociétés décrites…Si loin du désenchantement ! Je me souviens que le jour de mon départ, avant de passer la porte, Corinne m’avait lancé: « Je suis sûre que tu vas beaucoup apporter à l’anthropologie ! ». Ma mère m’avait dit qu’elle était gentille. Moi, j’envisageais d’en devenir capable…
A la fin du rapport de stage, il nous était demandé de faire le lien entre nos études et l’avenir. A sa relecture, onze ans plus tard, je me rends compte que j’ai fait exactement ce que j’avais écrit : après un bac général, je suis partie une année à l’étranger afin d’élargir mes horizons et me confronter à l’altérité, après quoi j’ai entrepris des études d’anthropologie. Ce que je n’avais pas prévu, c’est qu’ayant découvert l’Amérique centrale, je les réaliserais à la fac de Nanterre, afin de partir un an en échange au Mexique, puis que j’entrerais à l’EHESS de Paris pour le Master.
C’est lors de la rédaction de mon mémoire, intitulé Des expériences intimes de la translocalité. Usages du « lieu », usages de l’Autre et élaborations identitaires en situation touristique (Tulum, Quintana Roo, Mexique), que j’ai été amenée à me remémorer mes quatorze ans. Tenue d’expliquer le choix de mon objet d’étude, je l’introduisais par le constat suivant :
“Ce mémoire est parti de l’interrogation éminemment générale, commune et sujette à controverse : Qu’en est-il des « identités » dans la « globalisation » ? De fait, il s’agissait de la question à la mode au début des années 2000, quand mon intérêt pour l’anthropologie s’est éveillé. Si son omniprésence dans les médias la rendait intrigante aux yeux de l’adolescente que j’étais, elle s’accompagna du souhait de la disséquer pour mieux la comprendre, bref de la déconstruire. Les années qui suivirent me fournirent le matériel conceptuel et empirique nécessaire à l’entreprise de ce projet.”
Un contrat doctoral en poche pour poursuivre ma réflexion, je peux enfin rentrer dans le sud, rédiger ma thèse dans les locaux familiers de la MMSH.
Le plus fou dans tout ça, c’est que je l’avais prévu !
Crédits photographiques : Corinne, Mélissa et Véronique photographiées par Benjamin Vettori à la MMSH, 24 janvier 2012.
Elaboration de sources filmiques en histoire : la représentation du grand Mariage pour les jeunes Comoriens à Marseille par Franck Salingardes, maîtrise d’histoire sous la dir. de Maryline Crivello, Université de Provence, 2000, 130 p. [↩]
Inaugurée en 2004 à Paris, la semaine du son revient en 2012 pour sa neuvième édition. Parrainée par Jacques Attali, elle se déroulera du lundi 16 au samedi 21 janvier 2012 à Paris, puis du lundi 23 au samedi 28 janvier 2012 dans le reste de la France, ainsi qu’à l’étranger.
Comme c’est expliqué sur le site officiel de la semaine du son, cet événement a pour objectif de sensibiliser le public à l’environnement sonore par le biais de diverses manifestations (conférences, débats, ateliers, événements sonores, concerts, projections, ou encore actions pédagogiques), et ce, gratuitement.
A Aubagne, plus particulièrement, un programme riche en découvertes et rencontres sonores est prévu. Les événements se dérouleront au département SATIS de l’Université de Provence Aix-Marseille, à la médiathèque municipale Marcel Pagnol et au cinéma Le Pagnol.
Les festivités débutent d’ailleurs plus tôt que prévu, puisque le vendredi 20 janvier, le public est attendu au département SATIS de 10h à 18h pour visiter le studio mobile Transonix et y découvrir des extraits sonores et des démonstrations du travail en studio.
Toute la semaine, des événements récurents auront lieu : au département SATIS qui présentera “Le son à l’image : genèse d’un court métrage” ; à la médiathèque Marcel Pagnol où le public pourra découvrir des ambiances sonores maritimes à l’espace “petite enfance”, et des écoutes de scènes sonores binaurales réalisées par les étudiants du département SATIS. Concept original à savourer au casque, ces scènes sonores binaurales proposent l’écoute du silence de tous les espaces de la médiathèque auquel ont été ajoutés des bruits incongrus provoquant une sorte de 3D sonore.
Le mardi 24 janvier, le cinéma le Pagnol projettera le film “Puccini e la fanciulla” de Paolo Benvenuti, suivi d’une rencontre avec l’ingénieur du son italien, Mirco Mencacci.
Le mercredi 25 janvier sera une journée riche à la médiathèque Marcel Pagnol, puisque trois événements seront présentés.
Médiathèque Marcel Pagnol – Aubagne
De 14h à 17h, l’atelier “Circuit Bending” de Confipop amusera les enfants et les plus grands par des sons inhabituels sortis de jouets sonores ou autres instruments, pour créer une musique originale et décalée.
A 16h30, les étudiants du département SATIS présenteront “Les fictions sonores : le cinéma pour l’oreille” où des fictions sonores, processus comparable au cinéma, seront diffusées avant d’évoquer les techniques de réalisation.
Dès 18h30, quatre auteures de documentaires sonores proposeront un séance d’écoute collective de leurs réalisations suivie d’échanges avec le public : Emmanuelle Taurines présentera “L’eau courante”, Katia Kovacic proposera “Ouvriers paysans et inversement”, Bat Sheva Papillon diffusera “Ma langue au tchat” et Aline Soler présentera “Curumi”.
Le vendredi 27 janvier aura lieu la soirée du son à la médiathèque Marcel Pagnol. Ce soir là, le public pourra venir apprécier de multiples rencontres sonores dans tous les espaces de la médiathèque.
Dès 18h30, les musiciens du CEFEDEM-sud présenteront leurs propres réalisations de pièces électroacoustiques lors d’ “Electro-songes”.
A 19h15, les quatre auteures de documentaires sonores, Emmanuelle Taurines, Katia Kovacic, Bat Sheva Papillon et Aline Soler, des associations L’Orage, na Prod et Voix Publiques, créeront l’événement avec “Soit dit en passant” en diffusant, aux casques, de courtes pièces autour du langage et de l’oral.
Parallèlement, pour “Et si on baissait le son”, Véronique Deltour, de la médiathèque de Saint Savournin, fera des lectures chuchotées.
Le public découvrira également les enquêtes de voix publiques et environnements sonores des rues de Naples réalisées par l’ethnomusicologue Olivier Féraud dans le cadre de sa thèse de doctorat Voix publiques. Environnements sonores, représentations et usages d’habitation dans un quartier populaire de Naples (2010), qui seront diffusées dans une ambiance italienne accompagnant ainsi le buffet auberge espagnole. Par ailleurs, Olivier Féraud a déposé l’intégralité de ses enquêtes à la phonothèque de la MMSH. Les notices sont disponibles sur la base de données de la phonothèque, ses enquêtes sonores sont consultables en ligne dans chaque notice du corpus et sa thèse est disponible en ligne au format PDF en archives ouvertes. De plus, dès la fin de l’analyse documentaire des enquêtes d’Olivier Féraud, en juillet 2010, un article était paru sur les Carnets de la phonothèque.
Enfin, la soirée s’achèvera avec un ciné-concert où un petit orchestre composé de musiciens du conservatoire d’Aubagne interprèteront des compositions des étudiants de la spécialité musique du département SATIS réalisées sur la bande-annonce du film “Docteur Folamour” de Stanley Kubrick. Chaque étudiant expliquera et dirigera sa composition.
Pour la dernière journée aubagnaise de la semaine du son 2012, le samedi 28 janvier, à la médiathèque Marcel Pagnol, le contrebassiste Bernard Abeille fera vibrer son instrument, tel le chant des baleines dont des vidéos seront projetées sur grand écran derrière le musicien, lors du concert “Baleine et contrebasse”. L’exposition photos “Escales littorales” complètera le spectacle de Bernard Abeille et sera visible toute la semaine à la médiathèque.
Une très bonne semaine du son à tous !
Crédits photographiques : “Affiche officielle de la Semaine du Son 2012 Marseille-Aubagne” ; “Médiathèque municipale Marcel Pagnol à Aubagne”, Mairie d’Aubagne.
Dans les « carnets de l’Ifpo », Véronique Ginouvès et François Siino publiaient en mai dernier un billet proposant un retour sur une première série d’entretiens effectués dans le cadre du projet « Archives scientifiques de l’Ifpo ». Bien que ce corpus se soit depuis enrichi de nouveaux enregistrements, on ne peut que constater la même inflexion à leur écoute : en effet, si la démarche initiale consistait à localiser les différentes archives de l’Ifpo, les témoignages recueillis apportent surtout des éclairages sur le fonctionnement et l’évolution de l’institut.
Voilà trois semaines que je suis à la phonothèque pour écouter et documenter ces entretiens dans le cadre d’un stage d’un mois. Comment fonctionne un Ifre (Institut français de recherche à l’étranger) ? Comment expatriés et locaux y coopèrent ? Quels problèmes peuvent poser les renouvellements de personnel dans la réalisation des projets scientifiques ? Tel est le type de questions auquel ces témoignages apportent des réponses passionnantes. Ajoutons à cela que les activités des différents centres de l’Ifpo s’effectuent souvent dans un contexte politique bien particulier. L’impact de la guerre du Liban sur les publications de l’institut ou le zèle avec lequel le régime syrien s’assure du bon déroulement des enquêtes de terrain d’un chercheur sont des exemples parmi d’autres illustrant comment l’histoire des pays du Proche-Orient peut affecter le travail des membres de l’Ifpo.
L’inflexion qu’a pu subir cette enquête n’a donc, à mes yeux, rien de dommageable, bien au contraire ! Je souhaiterais d’ailleurs sélectionner un des thèmes qui circulent à travers ces entretiens pour en proposer ici une présentation détaillée, avec extraits sonores à l’appui. Espérons que les quelques jours qui me restent y suffisent.
Crédits photographiques : Art by accident #11. Photographie d’Eivind Lie Nitter publiée sous licence Creative Commons (sans utilisation commerciale).
La 9ème édition de la Semaine du son débutera vendredi 20 janvier 2012. L’objectif de cet événement est de sensibiliser le grand public au sonore dans tous ses états. Cette année les sujets sont éclectiques : santé, nature, création, pédagogie, musique, sciences…et les façons d’entendre multiples de la conférence à l’atelier, en passant par la promenade sonore et le concert. Le programme complet est accessible sur le site de La semaine du son. Entre Aubagne et Marseille les archives sonores de la MMSH seront présentes. A la médiathèque Marcel Pagnol où le vendredi 27 janvier vous pourrez entendre des archives sonores qu’Olivier Féraud, ethnologue, a déposé à la phonothèque de la MMSH et qu’il avait enregistré dans le cadre de sa thèse Voies publiques. Environnement sonores représentations et usages d’habitation dans un quartier populaire de Naples. A l’équitable café, vous pourrez écouter le jeudi 26 janvier à 19h30 une conférence sur L’oralité en Provence qui donnera à écouter des enquêtes issues de l’histoire de la collecte enregistrée en sciences humaines et sociales. Debrètz vòstres aurelhas !
A Alghero, jusqu’au 30 mars 2012, a lieu une expostion d’instruments issus de la collection privée du musicien Enzo Favata. Cette exposition orignale, est difficilement classable entre organologie et émotion. En effet, ce polyinstrumentiste qui parcourt le monde et sa Sardaigne natale depuis des années n’a cessé de rencontrer et d’échanger avec des musiciens et des luthiers. Ainsi, “Tutto è suono” présente une centaine d’instruments, tous uniques puisque chacun d’eux a été fabriqué par un artisan. Certains ont été commandés par Enzo Favata lui-même, d’autres collectés ou offerts au grè de ses voyages et de ses concerts, d’autres enfin sont de véritables pièces d’antiquité acquises au fil du temps. Il s’agit donc d’une “expostion d’auteur” où chaque instrument raconte une histoire et évoque le contexte et la communauté au sein de laquelle il a été fabriqué et joué.
L’exposition offre un voyage dans la nature et le monde ancien à travers les matériaux des instruments eux-mêmes (roseau, bois, terre cuite, os, peau d’animaux, crin, boyaux, métal) mais aussi les évènements d”une vie quotidienne où la musique scandait le monde (danse, combat, mariage, naissance, funérailles, fêtes, Carnaval, prières, travail). Les catégories organologiques organisent l’espace où l’on peut admirer flûtes, clarinettes popualires, haubois, trompettes, flûtes globulaires, orgues à bouche.. L’occasion est trop belle de pouvoir admirer les flûtes sardes magiues : aluneddas, benas et pipiolos.
Enzo Favata, n’est pas que musicien, il est aussi le fondateur, avec Enedina Sanna ici commissaire de l’exposition, de l’association Archivi del Sud, qui réunit depuis les années 1980 de nombreuses collectes des traditions orales en Sardaigne. Soucieux de faire le lien avec la mémoire sonore de ces instruments, les deux artistes ont associé l’écoute d’archives à la découverte de qui accompagnent ces maginifiques instruments qui viennent venus de Sardaigne mais aussi du Brésil, d’Egypte, du Maroc, des Balkans, du Tibet, d’Australie, d’Inde ou du Japon.
Cette visite est une belle façon de découvrir un musicien et son histoire, des instruments traditionnels et leurs contexte de fabrication et d”interpréation et tout un monde de musiques et de sons. Si vous n’avez pas la chance d’aller à Alghero, vous pouvez contacter isoladeisuoni@gmail.com et faire venir la Sardaigne chez vous.
Zummara du Maroc (clarinettes populaires, à anche simple)
Texte de présentation de l’exposition en langue italienne
La mostra si basa su una collezione di strumenti di proprietà del musicista Enzo Favata, che ha raccolto gli esemplari nel corso di molti anni nei quali, per la sua attività concertistica, è entrato in contatto diretto con musicisti e artigiani della Sardegna e di altri paesi, in particolare Brasile, Egitto, Marocco, Balcani, Giappone, India. Gli strumenti esposti sono per lo più pezzi unici realizzati da artigiani, altri sono pezzi d’antiquariato, altri ancora sono stati costruiti su commissione dello stesso musicista.
Si tratta di una “collezione d’autore”, dove ogni strumento è accompagnato da una sua storia personale, che evoca l’ambiente e la comunità al quale appartiene. Ciò permette che l’esposizione sia visitabile su un doppio un percorso, da una parte quello oggettivo, di informazione musicologica, dall’altra un percorso “emozionale” che invita ad accostarsi senza preconcetti all’ascolto e alla scoperta di culture musicali diverse.
Nell’epoca del suono digitale e della musica de-materializzata che pervade la nostra vita quotidiana con strumenti di elaborazione e riproduzione sempre più piccoli e leggeri, questa esposizione mette in risalto il suono “materiale”, prodotto da strumenti che nella loro materia sono una sintesi del mondo naturale: canna, legno, terracotta, osso, pelle di animali, crine, budella, metallo risuonano da migliaia di anni, accompagnando la vita dell’uomo in ogni sua espressione comunitaria, la danza e la battaglia, il matrimonio e il funerale, la preghiera e il lavoro.
Gli strumenti esposti rappresentano la tradizione musicale di diversi paesi del mondo. Sono rappresentati in modo particolare gli strumenti a fiato, suddivisi in flauti, clarinetti popolari, oboi, trombe, flauti globulari e organi a bocca. Tra gli strumenti a fiato della Sardegna si possono ammirare diversi esemplari di launeddas, benas e pipiolos.
Numerosi gli strumenti provenienti da altri paesi, in particolare da America Latina, diverse regioni europee e del Mediterraneo arabo, e il lontano Oriente, Cina, Giappone, India, Tibet, fino all’Australia rappresentata dal didgeridoo. Ciò consente una comparazione tra gli strumenti occidentali più noti e quelli diffusi in altre aree geografiche: ad esempio si potranno raffrontare i diversi tipi di clarinetti popolari, come le launeddas sarde, l’arghoul egiziano, la zummara del Maghreb.
Accanto a diversi esemplari di percussioni e idiofoni, vi sono anche oggetti e giocattoli sonori che pur non essendo propriamente strumenti musicali, incuriosiscono per le modalità di produzione del suono e l’ambito d’uso: da su furrianughe sardo alla sudafricana vuvuzela.
Una sezione è dedicata ai suoni delle feste più significative della Sardegna, in particolare il Carnevale barbaricino. Un’ultima sezione ripercorre la storia degli archivi sonori e dei ricercatori che nel corso del Novecento hanno contribuito a far conoscere la straordinaria ricchezza del patrimonio costituito dalle musiche popolari in tutto il mondo.
La mostra è dotata di supporti per l’ascolto dei suoni e la visione di filmati relativi agli strumenti esposti. Si possono programmare visite speciali per le scuole dalle primarie alle superiori, elaborate sulla base delle esigenze didattiche e educative. Per informazioni: isoladeisuoni@gmail.com tel. 393 8946954
Texte de présentation de l’exposition en langue anglaise
The exhibition is based on the collection owned by the musician Enzo Favata, who collected the specimens in the course of many years in which, for its concerts, came into direct contact with musicians and artisans of Sardinia and other countries, particularly Brazil, Egypt, Morocco, the Balkans, Japan, India. The instruments are mostly unique pieces made by artisans, others are antiques, others were built on commission of the same musician.
This is an artistic collection, where each instrument is accompanied by his personal story, which evokes the environment and the community to which it belongs. This allows the exposure is visited by a dual path, on the one hand the objective, musicological information, on the other path “emotional” approach that invites you to listen without preconceptions, and to discover different music cultures.
In the era of digital sound and music de-materialized that pervades our everyday life with tools for processing and reproduction ever smaller and lighter, this exhibition highlights the sound “material”, produced by instruments that are a synthesis of the natural world: cane, wood, clay, bone, animal skin, hair, entrails, metal resonate thousands of years, accompanying the man’s life in every community expression, dance and battle, marriage and funeral, prayer and work.
The instruments exposed are representative of the musical traditions of different countries of the world. They are represented in a particular way the wind instruments, divided into flutes, clarinets popular, oboes, trumpets, flutes, mouth organs and globular. Among the wind instruments of Sardinia you can see several examples of launeddas, and benas pipiolos.
Many instruments from other countries, particularly Latin America, several countries of the Mediterranean regions of Europe and the Far East, China, Japan, India, Tibet. This allows a comparison between the Sardinians and those instruments typically spread to other geographical areas: in essence, you can compare the different types of clarinets popular, such as sardines launeddas, the arghoul Egypt, the Maghreb zummara.
A section is devoted to the most important festivals in Sardinia, in particular, Carnival Barbaricino. A final section covers the history of sound archives and researchers in the twentieth century have helped to raise awareness of the extraordinary richness of the music made by people all over the world.
The exhibition features support for listening to sounds and watching movies on instruments on display. Special visits can be programmed for tourists. For more information, please contact: isoladeisuoni@gmail.com tel. 393 8946954
Le travail documentaire resserré au niveau d’une séquence sonore (ou item) révèle les trésors de l’entretien. Prenons un exemple de traitement réalisé au sein de la phonothèque de la MMSH. Lors d’une enquête dans le Piémont italien en 1984, Christian Bromberger a la chance d’enregistrer le répertoire conséquent d’un chanteur surnommé Robert le Diable. Celui-ci interprète en français une chanson qu’il nomme Sur le pont d’Avignon. Au cour de l’entretien le chanteur livrera pas moins de trente et une chansons de son répertoire ! Cette chanson-ci parle de l’enlèvement d’une jeune fille par trois cavaliers qui l’emmène pour leur plaisir jusqu’à Paris. Arrivée sur place la jeune fille feint d’être morte pour échapper à son sort. Recherchée par son père elle sera déterrée, toujours vivante et ramenée en lieu sûr.
L’ensemble du travail piémontais est décrit dans la notice du corpus. Cette enquête avec Robert le Diable est décrite au sein d’une notice générale, comme toutes les chansons interprétées. Chacune a été documentée dans une notice particulière, générant ainsi trente et une autre notices. Elles décrivent le détail des chansons et toutes les informations livrées par l’entretien : rythme, origine de la chanson, condition d’apprentissage et contexte d’interprétation. Dans le cas qui nous intéresse, la chanson est identifiée, grâce à la classification des chansons françaises réalisée par Patrice Coirault1 comme appartenant à la catégorie des chansons de rapt [COI 13027], plus connue sous le titre “La belle qui fait la morte pour son honneur garder”. On peut ainsi rapprocher notre chanson entendue dans le Piémont d’autres versions existantes dans tout le répertoire des chansons de tradition orale et lui donner un deuxième titre d’œuvre en plus de celui déjà donné par le témoin.
Ce travail étant réalisé pour d’autres enquêtes, une interrogation de la base avec ce titre d’œuvre comme critère nous livre trois autres versions issues d’enquêtes en Cévennes et en Ardèche. Il nous est possible alors d’écouter et de comparer les versions par exemple avec cet exemple cévenol.
Au sein de chacune des notices item un champ prend une importance particulière : celui de “l’incipit littéraire” qui nous permet de noter les premiers mots de l’œuvre, la ou les premières phrases de la chansons. Ici : “Sur le pont d’Avignon, trois belles s’y promènent” et “Rosette se promène, tout le long de son jardin”.
Ce traitement rigoureux permet le recoupement de plusieurs corpus et de la mise en miroir de leurs points communs, au sein de la phonothèque mais aussi entre centres détenteurs d’archives sonores, au niveau national comme international du moment que ces données peuvent être mises en ligne. Il permet de révéler l’amplitude de la valeur informative et de l’identité d’un item sans jamais le découper de sa matrice d’origine, l’entretien qui l’a livré, ni de l’ensemble des autres items qui l’accompagnent.
Crédits photographiques :Quentin Metsys, Le prêteur et sa femme, huile sur panneau, 1514, Musée du Louvre, Paris. (détails et vue générale). L’œuvre d’art représentée dans cette image et sa reproduction sont dans le domaine public mondialement.
Patrice Coirault, Répertoire des chansons de tradition orale. Ouvrage révisé et complété par Georges Delarue, Marlène Belly et Simone Wallon. Trois volumes. Paris, BnF, 2006. [↩]
Crédits photographiques : Young smiling woman, holding a camera, photographie de Alvan S. Harper (1847-1911) prise entre 1885 et 1910. Plaque de verre de la collection de la bibliothèque et archives nationales de Floride. Permalien : www.floridamemory.com/items/show/129743 Pas de restrictions de droits connues.
Les 05 et 06 décembre à la Fondation Maison des Sciences de l’Homme, avenue de France à Paris, se tenait le colloque de l’Atelier de Sémiotique Audiovisuel-SHS (ANR-08-BLAN-0102-01) : Les archives audiovisuelles – nouveaux usages, nouveaux enjeux pour la recherche et l’éducation. Celui-ci voulait répondre à la question suivante : comment constituer, utiliser, adapter, valoriser, diffuser des archives audiovisuelles ?
La phonothèque de la MMSH y était invitée, lors de la deuxième journée, pour présenter le travail de conservation, d’indexation et de mise à disposition des collections sonores déposées.
Nous aimerions signaler notamment les très belles interventions de Valérie Legrand-Galarza, (INaLCO-CERLOM, FMSH-ESCoM) et la présentation de son travail sur le “Portail PCIA – Patrimoine Culturel Immatériel Andin“, et l’exemple présenté par Aygün Eyyubova (FMSH-ESCoM) : “Portail audiovisuel pour l’enseignement et la recherche : l’exemple du Portail Audiovisuel de la Culture Azerbaïdjanaise “. Les deux jeunes femmes ont présenté par ce biais les résultats et l’état de leurs recherches en mettant à disposition des videos, de la musique, des entretiens de terrain, des photographies… Ces mises en ligne permettent, entre autres, la communication avec les témoins de ces enquêtes sur la documentation des matériaux quasiment en temps réel. Il faut saluer la volonté de ces chercheurs et des témoins qui désirent rendre accessible à tous leur matériaux de terrain, y compris par leur traduction en plusieurs langues (français, russe, italien, espagnol, quechua, turque).
Ce travail colossal se développe dans le milieu des jeunes chercheurs et entraîne une évolution certaine des concepts des matériaux de terrain et de leurs usages, mais aussi du statut d’auteur de ces mêmes matériaux et l’usage systématique de contrat de cession de droits. Le témoin est ici partie prenante de la création d’une archive audiovisuelle, des modalités de sa mise à disposition et de la réflexion sur le sens qu’on peut lui donner.
Dans un autre registre, Elisabeth de Pablo (FMSH-ESCoM), a présenté de manière dynamique et passionnante le contenu de son cours “Les archives audiovisuelles dans l’enseignement : le cas de l’usage de vidéos dans l’enseignement en communication interculturelle à l’INaLCO” et détaillé le travail réalisé par les étudiants grâce aux recherches et réutilisations de videos glanées sur le Web. Ces nouveaux outils de communication sont revisités dans une perspective de professionnalisation de la recherche dans le respect des droits internationaux. Les différents niveaux de communications (blog, site, réseaux sociaux), leurs contraintes et leurs atouts sont étudiés, croisés, comparés. Il est à souhaiter que de tels enseignements se multiplient au sein des filières de formation.
Florence Descamps présentait les interventions de l’après-midi du 06 décembre et précisait que les réflexions sur la mise à disposition des documents multimédias dans le domaine de la recherche et auprès du grand public se multiplient mais que les exemples de leur usage d’un point de vue pédagogique sont particulièrement attendus. Nous rejoignons ce constat, persuadés que de tels enseignements ouvriraient sans nul doute de nouvelles perspectives.
Crédits photographiques : Diablada, danse andine – Fête de la Vierge d’Urcupiña, Quillacollo, Bolivie. http://asashs.hypotheses.org/998 Photographie de Valérie Legrand-Galarza sous la licence Creative Commons (sans utilisation commerciale et sans modification).
Fabienne Zonzon, responsable des archives sonores et audiovisuelles aux archives départementales de Martinique a mis en place un réseau de collecteurs qui arpentent la Martinique pour capturer la mémoire orale de leur île. En mars 2007 elle avait organisé une première formation sur le site des archives départementales, à Fort-de-France, où était intervenue Florence Descamps, maître de conférence en histoire à l’EPHE. La formation programmée cette semaine a pour objectif de renforcer le réseau des partenaires qui organisent des projets de collecte depuis le terrain jusqu’à la valorisation des enregistrements et leur méthodologie.
Ainsi, depuis lundi 5 décembre, nous sommes une petite quinzaine à écouter, échanger, commenter les différentes expériences de chacun. Les documents, filmés ou enregistrés et documentés, pourront être ensuite consultés sur les lieux des collectes mais aussi aux archives départementales ou encore, bientôt, sur le portail de la Banque numérique des patrimoines martiniquais qui vient d’être créée et qui permet déjà d’interroger de grands corpus de documents écrits, cartographiques et photographiques.
Programme
La source orale : de la collecte à la valorisation
5 – 9 décembre 2011
Archives départementales de Martinique
Objectifs : A l’issue de la formation, les stagiaires auront pris conscience des enjeux relatifs à la création d’une collection sonore et audiovisuelle dans le contexte antillais. Ils pourront évaluer la nécessité de développer la collecte d’archives orales en Martinique et solliciter les partenaires à leur disposition. Ils auront en main tous les outils nécessaires à la mise en place d’un programme de collecte, de traitement, de conservation et de valorisation d’enquêtes orales. Ils pourront, s’ils le souhaitent, trouver les cadres collaboratifs susceptibles de les soutenir dans leurs projets.
Méthode : Les exposés théoriques s’appuieront sur des exemples concrets, exploités au fil de la session. Une enquête orale enregistrée de courte durée sera écoutée, traitée et valorisée par les stagiaires. Les stagiaires pourront manipuler et prendre en main une caméra numérique pour la réalisation d’enquêtes filmées.
Durée : 5 jours
8h 00- 8h 30 : Accueil des stagiaires, présentation des intervenants et du déroulement du stage
Lundi 5 décembre 2011
8h 30- 12h 00 Approche anthropologique des sociétés antillaises : permanences et mutations
Intervenant : Isabelle Dubost
14h 00- 16 h 30 Présentation du département son et audiovisuel des Archives départementale de la Martinique et des acteurs de l’archivage du son et de l’audiovisuel en Martinique
Intervenante : Fabienne Zonzon
Mardi 6 décembre 2011
8h00- 12h 00
Histoire et utilisation de la source orale en sciences humaines et sociales
14h00- 16h 30
Des méthodes d’enquête en sciences humaine et sociales : filmer et/ou enregistrer
Intervenante : Véronique Ginouvès
Mercredi 7 décembre 2011
8h00- 16h 30
La prise en main d’une caméra numérique
prise en main d’un caméscope
Technique de prise de vie
Esthétique de l’image
Approche de l’éclairage
Intervenant : Claude Rosalie
Jeudi 8 décembre 2011
8h00- 12h 00
La prise de son sur le terrain :
Choix du matériel et des supports
Les formats du son numérique
L’utilisation du micro et du haut parleur
Savoir spatialiser un entretien
Les logiciels de numérisation
14h – 16h 30
Mise en pratique : enregistrer une enquête orale.
Vendredi 9 décembre 2011
8h00- 12h 00
Les missions d’un centre d’archive sonores et audiovisuelles :
Collecte : prise de son, recherche des fonds, questions de droit
Conservation : formats analogiques et numériques
Analyse : le traitement documentaire du son
Valorisation : base de données et mises en ligne
Mise en pratique : Ecoute d’une enquête enregistrée : traitement documentaire du document sonore. Bilan de la mise en pratique du jeudi après-midi.
14h 00- 16h 00
Collaborer dans le domaine des archives sonores et audiovisuelles : catalogues collectifs, carnets de recherche, expositions, listes de diffusion.
Rédaction collective d’une charte de qualité d’une collection sonore et audiovisuelle.
Intervenante : Véronique Ginouvès
16h 00-16h 30
Bilan de la semaine, échanges et perspectives. Evaluation du stage
A propos des intervenantes :
Véronique Ginouvès est ingénieure de recherche CNRS, responsable de la phonothèque de la Maison méditerranéenne des sciences de l’homme. Elle est l’auteure en collaboration d’un Guide d’analyse documentaire du son inédit pour la mise en place de banques de données (2001) et publie régulièrement sur Les Carnets de recherche de la Phonothèque : http://phonotheque.hypotheses.org
Isabelle DUBOST est anthropologue, Maître de conférences à l’Université des Antilles et de la Guyane, Membre du Centre de Recherche sur les Pouvoirs Locaux dans la Caraïbe (CRPLC). Elle travaille au sein de l’UMR CNRS n° 8053. Ses recherches en cours s’articulent autour de trois axes. Le premier porte sur les stratégies identitaires de groupes issus de l’immigration, les liens diasporiques et l’économie ethnique des « Chinois », des « Syriens » à la Martinique et des « Chinois » et des « Libanais » en Guyane. Le second interroge les processus d’ethnicisation et de différenciation et catégorisation sociales en cours à la Martinique. Le troisième porte sur la gestion sociale de l’environnement et la problématique de gouvernance à la Martinique (GIZC Baie du Robert). http://www2.univ-ag.fr/CRPLC
Fabienne ZONZON est archiviste, chargée de la collecte des archives orales et audiovisuelles aux Archives départementales de la Martinique.
Crédits photographiques : j’ai utilisé au tout début de ce billet une image prise sur Flickr the Commons. Il s’agit d’une photographie de WG. Cooper, issue des collections de la bibliothèque de SMU (Southern Methodist University) Central University, sous le titre “St. Pierre May. 14″ (1902). La photographie est indiquée comme ne présentant pas de restrictions de copyright connues. J’ai voulu utiliser une image de la Banque Numérique des Patrimoines Martiniquais mais les restrictions de diffusion sont trop sévères pour pouvoir utiliser les documents dans une publication, d’autant que le logiciel utilisé et l’affichage des images contraint toute capture d’image. Les autres photographies ont été prises sur le lieu de stage : bâtiment des AD, présentation de Fabienne Zonzon, cours de M. Rosalie, par Véronique Ginouvès (décembre 2011).
En 2012, plusieurs séances du séminaire de Florence Descamps sur l’histoire orale à l’Ecole Pratique des Hautes Etudes seront consacrées aux témoignages oraux filmés.
Mercredi 4 janvier 2012 : Entendre et voir la parole.
Mercredi 11 janvier : De la parole filmée au film monté, le cas de Shoah de ClaudeLanzmann (Rémi Besson, EHESS).
Mercredi 25 janvier : Les entretiens filmés du Comité d’histoire de la TV (Claire Mascolo, INA)
Le séminaire a lieu le mercredi de 9 h 30 à 12 h à l’EPHE, Bâtiment France, 190 avenue de France 75 013 Paris, 1er étage, salle 115, métro Quai de la Gare ou Gare d’Austerlitz
Renseignement et inscription auprès de Florence Descamps (florencedescamps[at]wanadoo.fr)
Crédits photographiques : Un écureuil et une caméra, 1943 (Australie du Nord). Collection : Australian War Memorial. Permalien : http://cas.awm.gov.au/item/015549. Pas de restrictions de droit connues.
La phonothèque de la MMSH réunit les enregistrements du patrimoine sonore qui ont valeur d’information ethnologique, linguistique, historique, musicologique ou littéraire sur l’aire Méditerranéenne. Ces archives sonores documentent des champs peu couverts par les sources conventionnelles, ou les complètent avec le point de vue des acteurs ou des témoins. Les notices et une partie des enregistrements sont accessible sur la base de données Ganoub (le Sud en arabe).
En cliquant sur ce bouton, vous serez redirigé(e) vers le service d’abonnement OpenEdition. Cochez Hypotheses.org puis sélectionnez ce carnet dans la liste.
Conditions d’utilisation
Mise à disposition des pages et des billets de ce carnet selon les termes de la licence Creative Commons Paternité 2.0 France, sauf indication contraire de l’auteur du texte. Les images et les vidéos demeurent placées sous leur mention légale d’origine. Lorsque vous publiez un commentaire sur ce carnet, vous acceptez définitivement de le placer sous la licence CC-By.